製作《駭客任務》、《鬥陣俱樂部》、《星際爭霸戰：畢凱》的視覺特效工作室 – 利用 iClone 和 Unreal ，展開全新製程創作最新好萊塢電影，引領虛擬製作大變革!

革命性電影製作：
iClone 與 Unreal Engine 如何改變視覺特效公司的傳統製程

隨著 Filmworks/FX 的發展，公司建立了新的合作夥伴關係，並在紐約拓展電視製作及相關設施。並於該處，團隊為《藍血人》和《哈普與雷納德》等主要影集完成了近 3,000 個視覺特效鏡頭。公司採用了虛擬製作，以提供更大的靈活性和效率，適應行業趨勢和客戶需求。

Filmworks/FX 的虛擬製作流程核心是 Character Creator 和 iClone，並與 Unreal Engine 無縫整合。這些工具使團隊能夠以驚人的速度和成本效益製作高品質即時動畫和數位角色。Character Creator 和 iClone 簡化了製作流程，並提升創作可能性。這使 Filmworks/FX 成為視覺特效行業創新最前線的領導者。

「使用 Character Creator、iClone 和 Unreal Engine，我們創造出令人驚嘆的視覺效果。這些視覺效果過去可能需要數月才能完成，而現在有時只需幾小時。過去可能需要 10 萬美元的成本，現在只需 1 萬美元或更少。你實際上可以變得更有創意，因為你不再花費所有時間在繁瑣的技術任務上。」
Ken Locsmandi – 導演、製片人、視覺特效監督、編劇

Filmworks/FX, Inc. 精品視覺特效公司

我在 1980 年代末開始從事電腦圖形工作。我使用過像是後來變成 Max 的 3D Studio（DOS） 這類軟體應用程式。我也使用過 Maya 前身的 Wavefront。與此同時，我還同時進行傳統的暗房膠片處理。1991 年，我完成了我的第一個 CG 動畫廣告。從那時起，我就被這項技術深深吸引了。

到 1995 年，我幫助製作了一部用 8 毫米膠片拍攝的長片。我們使用了模型縮影，所有特效都是在攝影機內完成的。當時使用電腦和電腦圖形仍然昂貴且繁瑣。然而，我知道它們最終會成為創作我想講述的故事的手段。

在 1990 年代後期，電腦視覺特效行業開始起飛。那時，我在我的公寓裡用自製的電腦運營一家小公司。當時，大型資金充足的視覺特效公司使用昂貴的 SGI 電腦主導了這個行業。然而，業務增長提供了機會。我們能夠在《駭客任務》、《鬥陣俱樂部》和《入侵腦細胞》等電影上製作視覺特效。在公寓裡用電腦製作這種級別的電影在當時是聞所未聞的。

離開了被認為是「車庫視覺特效店」的情景後，我於 2001 年成立了 Filmworks/FX, Inc.。這個名字源自我們租用空間的電影處理設施 Filmworks Laboratory。幾年後，Filmworks/FX, Inc. 收購 Filmworks Laboratory。此為獨一無二的情況，它是世界上少數幾個處理光化學加工、數位視覺特效、電視電影轉換、膠片掃描和數位中間媒體（色彩校正）的地方之一。

Filmworks/FX, Inc. 最終成為幾部長片的製作夥伴。他們繼續在《啟示錄》、《航站情緣》、《騎士與白日夢》、《星際爭霸戰：畢凱》和《藍血人》等專案上進行視覺特效工作。也為數百集電視劇和電影做出了貢獻。

最近，公司已經進入虛擬製作工作流程。我們開發了一個便攜且多功能的虛擬製作系統。可以將該系統移動到任何舞台，甚至可以在戶外使用。並且在 Mel Gibson 執導的電影《Flight Risk》中使用該系統。

虛擬製作工具重新定義傳統電影製作

角色在我們的工作中扮演著重要身份，包括內部項目和基於服務的客戶工作。iClone、Character Creator 和 Unreal 已成為我們虛擬製作流程的核心。虛擬製作這個詞很快就會消失，並將成為製作的同義詞。

使用這些工具，Character Creator、iClone 和 Unreal Engine，我們創造出令人驚嘆的視覺效果。這些視覺效果過去可能需要數月才能完成，而現在有時只需幾小時。過去可能需要十萬美元的成本，現在只需一萬美元或更少。人人都能變得更有創意，因為無需花費所有時間在繁瑣的技術任務上。

使用 Character Creator 和 iClone 創作的 The Shatner Collection

我受到 Egard Watch Company 邀請，撰寫、製作並執導一部與 William Shatner 合作的廣告。這部廣告展示一款由 Shatner 先生共同設計的手錶。

如果按照傳統方式製作這個廣告，成本將超過 12 萬美元，並且需要 10 到 12 小時的拍攝時間。此外，還需要一個月的後期製作和兩週的準備時間。在這種情況下，我們只用了 3 天的準備時間。在 2 小時內拍攝了一隻兩分半鐘的訪談和一版三十秒的廣告。在結束拍攝前，我們已經有了一個粗略的廣告剪輯可以觀看。這真是令人驚訝。

「如果按照傳統方式製作這個廣告，成本將超過 12 萬美元，並且需要 10 到 12 小時的拍攝時間。此外，還需要一個月的後期製作和兩週的準備時間。在這種情況下，我們只用了 3 天的準備時間。在 2 小時內拍攝了一隻兩分半鐘的訪談和一版三十秒的廣告。灰色外星人 Gus 是使用 Character Creator 與 ZBrush 結合在大約 15 分鐘內製作完成的。」
Ken Locsmandi – 導演、製片人、視覺特效監督、編劇

該廣告涉及一個完全由電腦生成的倉庫，裡面有 Shatner 虛構的太空收藏品，包括太空梭、月球車、衛星、太空人服裝，當然還有灰色外星人 Gus。

大多數視覺特效藝術家都知道，構建、綁定、貼圖和動畫化一個角色是多麼耗時。灰色外星人 Gus 則結合使用 Character Creator 與 ZBrush 於大約 15 分鐘內製作完成。

先在 Character Creator 中使用基礎人物模型。再依程序用滑桿來雕塑出 Gus 的整體形狀。一些小的調整在 Character Creator 中不容易完成，例如完全平滑耳朵與頭骨的任務是在 ZBrush 中完成的。Character Creator 內的 GoZ 橋接功能使快速修改成為可能。可在 ZBrush 中修改耳朵，然後傳回 Character Creator。這個過程大約在一分鐘內完成。Character Creator 中的基礎模型已經綁定。所以能在 ZBrush 中修改模型，而無需手動重新綁定。軟體會在幕後完成所有操作。真是太棒了！

要將 Gus 的人類膚色調成灰色，我們使用 Character Creator 內的色調飽和度滑桿。Character Creator 模型的另一個驚人之處在於所有面部目標都已經製作完成。你可以立即將動作捕捉綁定到角色，或者使用 iClone 的 AccuLIPS 文字轉語音功能。

在拍攝時，我們沒有 Gus 的確切動畫位置或對話。一旦有了最終的對話和場景設置，使用 iClone 調整大約只需一小時。

Bronson Beak – 使用合適的工具降低成本

Bronson Beak 是我多年前撰寫的一個電影專案。該案被好萊塢的三大主要影視公司選中。對於那些不知道的人來說，選擇權讓影視公司以最低的費用保留案子，直到他們弄清楚是否以及如何製作。

這個過程可能需要多年才能解決。在 Bronson Beak 的例子中，選擇權到期需要多年，直到專案權回到我手中。這部電影是一部動作冒險喜劇。最初的計劃是拍攝真實的動物，然後由視覺特效將它們放入環境中並讓它們說話。我們以這種方式進行了幾次測試，相當成功。

這樣製作這部電影的成本大約為 6000 萬美元。我希望能夠獨立製作這部電影，但 6000 萬美元的預算對於獨立製片人來說是一個巨大的挑戰。任何獨立電影製片人都會認同籌集資金的困難。

「這就是 Reallusion 和 Unreal 的魔力。我們進行了測試，結果讓我大吃一驚。我們能夠將 CG 動物通過 ActorCore AccuRIG 綁定，然後立即將動作捕捉應用到它們的身體和面部。再次看到這些測試時，我的腦袋簡直要爆炸了。」
Ken Locsmandi – 導演、製片人、視覺特效監督、編劇

即時的身體和面部捕捉被應用到角色上，並且幾乎實時渲染。使用我們的虛擬製作系統，我可以像在現實世界中拍攝一樣操作攝影機。這使我們能夠立即獲得編輯版本。我們在 45 分鐘到一小時內完成了一個月的工作。咔蹦！我提到過我的腦袋爆炸了嗎？

「因為 Reallusion 工具組和 Unreal，我們決定開始製作這個專案。公司將首先自籌資金，然後引入合作夥伴。這部 6000 萬美元的電影現在可以用不到原始預算的十分之一來完成，這都要歸功於這些工具。不使用這些工具組的視覺特效工作室將來無法競爭。在合適的情況下，iClone 和 Character Creator 可以將你的生產力提高十到二十倍。而時間總是歸結為金錢。」
Ken Locsmandi – 導演、製片人、視覺特效監督、編劇

對於像我這樣沒有關係或資金來製作專案的電影製作人來說，這些工具可能正是讓你的願景成為現實的東西。是否需要技術技能來操作這些應用程式？是的，但它們比行業標準的軟體應用程式要容易得多。

我的電影製作和視覺特效職業生涯很長，有些時期並不愉快。製作好東西變成了一種“磨練”。像 iClone 和 Unreal 這樣的創新應用程式讓現在成為了最令人興奮和有趣的時光。